瀨戶內海重點藝術島，藝術祭的起點，直島。曾經受到重工業污染、人口大量外流的直島，經過福武集團與許多當代藝術家的努力，轉型成為與大自然、建築以及藝術共生的島嶼，也成為瀨戶內海上最核心也最重要的一座璀璨明珠。來到瀨戶內海，直島絕對是不容錯過的經典，讓我們一起租台腳踏車，開啟這座藝術之島吧🎨（前情提要，這集很長）

直島

直島是我們去了這麼多島以來，第一個覺得整座島彷彿都是為了藝術而生的地方，觀光做得非常完善，所有美術館也都整理得非常好，最厲害的是造訪這座島嶼時，並不會覺得過度觀光化，反而是讓人能夠沉浸式的掉入藝術與自然裡，我想這就是融合在地人文、藝術、建築最美好的例子吧。

同時直島的歷史背景也是非常精彩，在 1980 年代以前，直島是銅精煉廠的重鎮，雖然帶來了龐大的經濟效益，但也同時讓直島北部的土地被破壞，那時候的瀨戶內海和藝術完全掛不上邊。後來隨著空運及陸運的發達，瀨戶內海曾經的航運優勢變少了，人口也逐漸外移、老化，許多小島也開始失去了生機。

幸好 1980 年代之後，福武集團（也是現在的倍樂生集團 Benesse，或是大家熟悉的巧連智巧虎！）買下直島南部的土地，希望蓋出一座給全世界兒童的樂園，可惜這個願景還沒有實現，當時的創辦人就離世了，取而代之他的兒子福武總一郎接手了這片土地，反思過後決定要把藝術帶上這座島，希望能夠透過藝術來療癒這座看似已無生機的島嶼。

福武總一郎找來了安藤忠雄，讓他在直島南部一展長才，為了保護直島的自然景觀，他首先就將地中美術館埋入地底下，讓大自然以及建築達到真正的和解。再後來還有與當地人文合作的「家計劃」，許多當地的長輩同樣參與了這場藝術活動，我們這次就在很多展區碰到島民非常自豪的在介紹直島的藝術品，就這樣慢慢的，經過幾十年的深耕，直島終於在藝術界聲名大噪，把尊嚴和生命力重新還給了這座島嶼。

最有趣的地方來了，事實上直島北部的重工業依然存在，但當我們抵達宮浦港之後，順著指引就開始造訪直島南部，簡直沒有辦法想像山丘的另一頭依然有重工業在蓬勃發展，這也是我們覺得非常厲害的地方，原來要平衡藝術、工業、大自然竟然可以有這樣的可能性，並不需要消滅任何一方，反而是各方合作也可以創造出一個這麼美好且和諧的地方。

直島交通

船票

由於有在線上先租到直島的電輔腳踏車，我們這天就選擇搭八點左右的渡輪，航程大約 50 分鐘會抵達直島宮浦港，不過直島跟豐島一樣超級熱門，所以不論是渡輪或是高速船都還是得要提早去港口排隊（尤其位置少的高速船），我們 8:12 的船班，大概 7:20 旅伴就先去排隊了，而我就是待在房間把行李收完後先去 check out，並寄放行李。

7:50 左右往直島的渡輪隊伍就已經排到港口上去了，還好渡輪載客量大，我們很順利就搭上船，開始吃早餐補充熱量啦～

直島的渡輪連外觀都特別可愛，船體印了許多草間彌生的紅色點點，怕別人不知道他要去直島嗎😍

島內移動

拜託，千萬一定要事前預約腳踏車，而且一定要電輔腳踏車(Eletric Bicycle)！這次先在網路上預約了宮浦港港口旁的 OUGIYA ，選擇的時候也不用想太多，有分普通、小、大的尺寸，我們兩個都很高的人選普通尺寸都是剛剛好，所以往普通尺寸去訂就可以了！

選好車型、日期、時間(9:00-18:00) 之後會有預約確認信，當天下船後直接前往 OUGIYA 排隊取車！！千萬不要像我們一樣覺得自己有預約就先跑去看南瓜還拍照，下場就是多排了半小時才取到車😂

整體來說在 OUGIYA 租車還滿順暢的，網路上預約好之後，當天去排隊領車，領車時才會收費（2025 只能現金，費用是 ¥1500/台）接著店員會教你怎麼自己取車/還車，離開店舖後往後面的倉庫走，自己領了車，外面會有店員教你怎麼鎖車，學會了就可以騎走，整個流程自助到讓我覺得很可愛。

行車路線

關於腳踏車路線我們確實是有認真研究，只能說在直島騎腳踏車是一個非常大的學問，雖然地圖上會有建議路線，但是他沒考慮到坡度啊！尤其倍樂生之家到黃南瓜那段簡直是嚇瘋我。

領車之前我們先將宮浦港周邊的大型裝置藝術看完，有電輔腳踏車之後我們就走公路直奔東側的本村區域，順著鄉間小路把「家計劃」的作品看了一輪，也在這裡的海邊吃了一頓美味的午餐！

接著就是來直島最容易踩雷的地方，圖片是從本村地區前往倍樂生之家的地圖，大家別被 Google Map 上面看起來很大條的路騙了，如果沿著地圖上黃色的路線走，確實可以抵達倍樂生之家的入口，但是圖中用藍框畫起來的地方是一連串的極陡山路，不論是順行或逆行都非常不建議走，下坡時幾乎快連人帶車滾下去、上坡時根本爬不上去要用牽的！

我們從本村去倍樂生之家的時候被走這條，後來想從倍樂生之家騎車去黃南瓜不小心忘了這個雷，結果：沒開玩笑這就是我們來的山路，上去下來都非常恐怖。

我們發現最安全的做法就是走圖片上這一條山中間的小道，一路只有緩坡，會經過無人的鄉間小道，從本村地區最後經廣木池一路前往倍樂生之家的入口。

再放大一點看，不論你是從倍樂生之家的正門口，或者是從黃南瓜那一側想進入整個倍樂生之家的區域（包含李禹煥美術館美術館、黃南瓜、倍樂生之家美術館、Valley Gallery.. 等），全部禁行腳踏車，非住客都只能徒步圖上的黑線或是搭他們園區內的接駁車！所以至少要預留一～兩個小時，因為從倍樂生之家入口走到黃南瓜就要半小時，如果不去黃南瓜，走到倍樂生美術館也大概要 15 分鐘左右。

倍樂生之家結束之後，我們走回入口，再騎車前往地中美術館，車程十分鐘左右，不過停腳踏車的地方距離實際地中美術館的地點還要再走路五分鐘。

結束地中美術館之後想著還有時間，我們就騎回去黃南瓜拍照，殊不知就選到那條地獄之路，一路下坡根本剎不住，一度覺得腳踏車的煞車皮要爛掉了QQ，完全不推這個路線👎 最後學聰明的我們就從黃南瓜走平路騎回本村，再從早上來的公路向西回到宮浦港還車。

最後給一個建議路線，來直島的話騎腳踏車的話就順著這個數字走吧！就算不順著走，也一定要避開那個世紀大斜坡！！希望大家不要踩像我們一樣的雷，不然真的會想在直島山坡上就地死去🙂

展覽

整個直島南部幾乎隨處可以見到藝術品，不論是建築物、在地創生亦或者是瀨戶內藝術祭才有的限定展覽，在直島可以說是應有盡有，這裡主要分三大區塊，宮浦港、本村地區以及倍樂生之家周邊，不要看直島小小的，在這幾個地區穿梭可也是很消耗體力的，不論是租汽車或是騎腳踏車，都是非常推薦可以探索直島的方式！

同時直島也是我去這麼多島裡面，擁有最多漂亮伴手禮、藝術小物的地方～ 尤其是草間彌生的周邊商品真的都好可愛，硬是想帶幾個南瓜回家耶。

宮浦 Miyanoura

從高松前往直島宮浦港，從渡輪上遠遠的就可以看到草間彌生的紅南瓜佇立在宮浦港口等待旅客上岸，宮浦主要是個交通樞紐，店舖沒有特別多，只有一些小餐館藏在比較深處的巷弄中，由於船班的關係，我們傍晚倒是在這港口待了兩個小時，必須說，一入夜這裡真的什麼店都關了😂

[na01] 紅南瓜

直島給全世界旅人的歡迎禮物，大概就是這顆草間彌生的紅南瓜了吧！一抵達宮浦港看到紅南瓜就給人一種很有朝氣的感覺，他不只是一顆裝置藝術，也是大人小孩的遊樂場，我們抵達時看到好多小朋友在紅南瓜裡面跟大人玩躲貓貓，仔細一看才發現這個紅南瓜的黑色點點竟然有一些是鏤空的，馬上從裡面拍了很多張探頭的照片！這時候我們也成了藝術本身吧。

黃昏是我覺得紅南瓜最美的時候，夕陽把瀨戶內海打成金黃色的，而草間彌生的紅南瓜彷彿與大海相呼應，溫柔的色溫把南瓜映照得非常美麗。紅南瓜對於我們來說是非常有意義的，他是來到直島的第一站同時也是最後一站，離開時看著黑夜裡的紅南瓜，彷彿為辛苦但美好的一天畫下了完美的句點。

個人建議，剛下船時不要紅南瓜給吸走了，先去租腳踏車，黃昏回來等船時再和紅南瓜合照，照片比較不會曝光，夕陽打在紅南瓜和打在自己臉上的光也會很漂亮！

[na04] 直島展覽館

距離紅南瓜差不多 50 公尺的距離，有一個形狀像是結晶體的簍空作品，直島展覽館是由不銹鋼的白色網格做成的大型裝置藝術，像是浮石以半透明的方式坐落在宮浦港邊，雖然看起來輕盈，但不銹鋼的網格像是隱隱的暗示直島北部的重工業歷史。

和紅南瓜一樣，直島展覽館也是一個可以走進去的作品，我們去的當天萬里無雲，從直島展覽館的內部拍出去一朵白雲都沒有，從白色網格看出去就是湛藍的天空，聽著海浪聲身心靈竟然有一種被過濾的感覺。

[na05-B] 直島錢湯 “I❤湯”

直島錢湯是我在直島覺得最可惜的一個展覽！位於宮浦港小村落裡面的錢湯，根本超級前衛😂 他不只是一個展覽館，更是一個旅客可以花錢進去泡湯的公共澡堂，而且一定要自己親身進去泡才可以看到裡面的馬賽克磁磚、海報以及各種大膽嘗試，男女湯正中間還有一隻一比一的仿真大象⋯⋯ 可惜這次沒有帶換洗衣物，只能在外面拍拍照過過乾癮。

還有下次的話我們可能會選擇搭最後一班回高松的船，在入夜之後直接去直島錢湯洗去一身的疲憊！如果不泡湯也想看裡面的藝術品，直島錢湯有時候會被浴室參觀的活動，詳細就要看官方說明囉～

本村 Honmura

[na07-B] The Naoshima Plan “The Water”

直島計畫「水」，是將自己定位為研究地球、風、水和太陽的學者三分一博志的創作，在創造這個作品之前，他花了相當長的時間在直島上研究氣候、風向、日照軌跡，很徹底的做了直島的田野調查。

“The Water” 改建了直島本村地區的一棟上百年的古民宅，保留了木造骨架，從門口進來還覺得就是個保存很好的古宅，榻榻米區域佔大多數，也讓遊客可以隨時脫下鞋子坐在室內休息，看著建築物內的園藝造景。

再往內部走去，會發現建築物的核心是從地下水系統來的、源源不絕的冰涼地下水，有頂的小中庭周圍被水池環繞，而正中央則是給人休憩的榻榻米房間，猛然一看這個區域就像是漂浮在水面上似的。

這是一個不需要指示的作品，我們可以很自然地脫下鞋子，把雙腳放進水池內，感受的數百年來沒有改變的水與風，又或者說是一個可以用內心去感受空間流動的島嶼記憶。

[na10-B] 安藤美術館 ANDO Museum

安藤忠雄這位鼎鼎有名的清水模大師，在直島也有一棟屬於他的美術館，安藤美術館。從外觀看他同樣是個有年紀的古民宅，門口的小門簾非常吸引人注意，完全不用擔心會錯過。

進到室內別有一番天地，在古民宅的骨架裡，安藤忠雄直接嵌入了現代主義的清水模，讓人有一種屋中有屋的感覺，確實從外觀看，完全不會想到內裝會是這個樣貌。而安藤忠雄也用了光的魔法，在這個小屋放了不少小巧思，例如從屋頂上灑落的陽光，又或者是微弱的日光照進地下室那種莊嚴的想像，都是他身為建築魔術師讓人驚訝的地方。

整個安藤美術館都在敘述安藤忠雄在這數十年來於直島上面的深耕以及故事，可以想像是一個收藏回憶的歷史資料庫，透過照片、模型，感覺自己又更理解直島這片土地了一些。

[na16-B] 家計劃 “Haisha”

家計劃 “Haisha”（牙醫）是我們第一個參觀的家計劃作品，兩層樓的洋式建築，坐落在進入本村地區之前的大馬路上，這棟房子曾經是牙醫診所兼住宅，透過大竹伸朗（直島錢湯也是他的作品）的操刀，整間屋子內部變得非常有叛逆感，換個角度講，就是整個屋子都超怪的啦⋯⋯

首先在外面就可以看到許多和牙齒相關的元素，尤其這個粉色牆面超適合拍張露齒照🦷

以外觀來看，”Haisha” 就像是個大型廢墟，外面拼湊了各種奇奇怪怪的元素，霓虹燈管、斑駁木板甚至是腐蝕的招牌。

脫了鞋子進到室內，每一個轉角也都放了讓人疑惑的展示品，例如高達兩層樓的自由女神像（至今不知道為什麼他在這裡）

牆上也有各種剪貼，還藏有這棟房屋曾經是牙醫診所的證明，每一個小小的素材組合成了現在的家計劃，這些廢棄物質，被大竹伸朗縫縫補補，我想也同時是某些人的記憶片段吧。

[na11-B] 家計劃 “Kadoya”

家計劃 “Kadoya”（角屋）是由日本當代藝術大師宮島達男操刀，把他最出名的 LED 數字燈帶入上百年的古民屋中，欸沒錯！宮島達男就是那位非常熱愛用 LED 數字燈來當作品的男人，這次還有看到相關的周邊產品，是把他的這些彩色數字印在小包包上喔～

昏暗的角屋裡面，有一攤水池，裡面放了 125 個 LED 數字燈，我們在昏暗的微弱燈光底下，沿著水池摸著牆壁走到角落，靜下來看這些逼逼閃爍的 LED 燈。我們發現每一盞數字燈跳數字的頻率都不同，一看設計理念才知道，這是宮島達男和 125 位島民合作，讓每一位島民決定數字轉換的頻率，因此在這個場域裡面，我彷彿可以感受到不同人對於時間頻率的舒適程度各有不同，坐在這裡看着燈光閃爍，就像是在和這些人的生命軌跡對話一樣。

[na13-B] 家計劃 “Minamidera”

家計劃 “Minamidera”（南寺）是我們少數有預定的展覽，純預約制的南寺在瀨戶內術祭期間至少要三週前上網預約啊！網路上沒看到有人分享南寺內部的照片，我們也刻意不特別去查相關資料，就乾脆體驗一下開盲盒的感覺，所以如果不想被破梗請快點往下滑。

南寺一個時段會放大概 15-20 人左右，入場前工作人員會請你手機關機，不能帶有任何會發出光線干擾的東西入場，接著所有人會被分成兩個部分，一群人靠左邊、另一群靠右邊，南寺是一個非常大的純黑空間，因此我們進場之後，拐過兩個牆角，就什麼都看不到，只能摸著牆邊往內部走去，接著工作人員會請我們坐下來用眼睛及身體感受這個空間。

講到這其實滿好笑的，因為這裡真的是伸手不見五指，完完全全的黑暗，一點點光線都沒有，對我來說那五分鐘睜眼及閉眼其實是差不多的意思⋯⋯。但是沒想到過了十分鐘，眼睛竟然就習慣了，慢慢地我們甚至看到遠遠的地方有微微、淡淡的朦朧光幕，工作人員開口請我們在南寺裡面探索、往光幕前進，這是一件非常衝擊的事情，原以為的全然黑暗，其實只是我們平時接收了太多喧囂的刺激，雙眼早已失去了感知微弱美好的能力，但是光其實一直都在。

先暴雷，南寺給我的感覺和地中美術館有異曲同工之妙，一個是剝奪光線、再重新賦予的感官體驗，另一個則是利用空間錯位帶給觀展人全新的體驗，都是很有趣的作品！

[na15-B] 家計劃 “Ishibashi”

家計劃 “Ishibashi”（石橋）是我們在直島參觀這麼多古民家以來，規模最大看起來最大氣的住宅，可惜我們抵達的時候已經快要午休，只匆匆地花了 10 分鐘左右時間參觀，相較於其他家計劃的富有故事性，石橋反而是讓人更放鬆的，待在這裡有一種回到這個木造房屋還年輕的時候，每個房間、每一片榻榻米都可以感覺到這家人的氣派。

[na12-B] 護王神社

從本村中心往山邊走，上幾個小台階之後就可以到達本村的護王神社，一開始我們以為這裡只是個一般的神社，沒想到突然看到一個工作人員阿伯站在一條小徑旁邊，我們才發現這個地方也有一個作品，而且是來自非常有名的藝術家，杉本博司！

阿伯請我們先到護王神社四周繞繞看看，觀察一下有沒有什麼特別的地方，五分鐘後再回來小徑看作品，我們回到護王神社，四周平坦，後方是一個看起來莊嚴、簡單的木造神社，不過特別的地方是神社外有一座透明階梯，在太陽光的照射下閃閃發亮，稍微會讓人有把天上的神明和地上的凡人連接在一起的想像，但其實我們看不明白，這階梯是要做些什麼？

再次回到有阿伯在的小徑，輪到我們和兩位韓國路人朋友進入地下空間（我們當時根本不知道是什麼），由我帶頭，阿伯給了我一隻搖搖手電筒，提醒我護王神社一次只能四個人進入，一次五分鐘（會計時），裡頭沒有光，整個長廊不論是寬度還是高度都只能容納一個人的大小前進，阿伯請我不要後退，一路走到這個混凝土空間的最深處。

靠超恐怖啊，還好不是限制一個人不然真的要嚇死，越往裡面走越暗，當走到盡頭，突然有一個比較寬敞的空間，抬頭一看，那個在護王神社的透明樓梯一路延伸到我們所在的地下空間，也因為透明的緣故，外面的光竟然順著這道透明樓梯流淌到地底下來，那樣純淨的微光讓人非常著迷，甚至到了肅然起敬的地步。（拍不起來那種感覺，就沒拍了）

從同一條走道再退出這個地下空間，迎面而來的是杉本博司給我們的第二個驚喜，這個狹窄的走道，竟然框住了非常、非常美的瀨戶內海與地平線，從洞穴走回光明，感覺就像重生了一樣，短短五分鐘內，我們體會了杉本博司在信仰、空間與時間的熱忱，真的令人驚訝。

[na26-1-B] Ring of Fire

身為一個台灣人，地震應該是我們的日常了，而 Ring of Fire 圍繞著地震這個主題，在直島的古民家裡，展出了一個以環太平洋地震帶為發想的作品，這裡有分白天(Solar)、黑夜(Lunar)場，讓大地的震動成為了藝術。

圍繞著這個建築物，外面也有許多帶著鈴鐺的小火山被放置在草皮上，有來的人也可以去尋寶，但不要踩到囉！

倍樂生之家周邊 Benesse House Area

倍樂生之家周邊有相當多美術館及展覽，包含李禹煥美術館、草間彌生黃南瓜、山谷藝廊以及提供給旅客住宿的倍樂生之家旅館，想要望著瀨戶內海住在美術館裡嗎？倍樂生之家總共有四棟住宿可以選擇，例如倍樂生之家美術館裡面本身就有住宿，晚上閉館之後住客就可以在空無一人的美術館裡散步；也有被山景或是海景環繞的客房，有機會的話真的很想住上一晚啊～

像我們這些沒有住宿的過客（誤），只能將腳踏車停在倍樂生之家位於山丘上的大門口，所有非住客都只能徒步或搭接駁車進入倍樂生之家的區域，一路上會先看到左側的山谷藝廊(Valley Gallery)，接著是右側的李禹煥美術館，走大概 15-20 分鐘左右就會抵達倍樂生美術館，如果還有興趣繼續往後走，則會經過倍樂生之家的旅館，最後抵達草間彌生的黃南瓜，這區域比想像中還大，注意要預留多一點時間在裡面徒步啊⋯⋯

[na19] 倍樂生之家美術館 Benesse House Museum

倍樂生之家美術館的正門口，猛一看真的就是精品飯店的門口，一進到裡面才發現，又是一座內部用了大量清水模的建築物，天花板上也有刻意留下幾個幾何天窗，最棒的是，走在這裡面時不時都能看到開放式長廊和落地窗，有時候展品看一看，一轉彎眼前的畫面便置換成了大海或群山。

美術館裡有一座挑高展廳，全清水模的內裝，中間只放了一個展品《100 Live and Die》，這是一面由大型霓虹燈管所組成的巨大牆面，上面排列著 100 句有關 Live and Die 的句子，在這個只有頭頂圓窗有太陽照進來的空間，霓虹燈管用不同的組合以及節奏，輪流亮起再熄滅，等到最後甚至可以看到 100 個句子全亮的畫面，這裡只有觀展人走路發出的聲響，剩下的只有靜謐，意外的是這次讓我印象最深刻的展品，我只想要靠著牆，靜靜的看著霓虹燈閃爍。

另一個我也很喜歡的是在地下室戶外區的兩顆大石頭《天秘 Secret of the Sky》，大家是可以跟這兩顆大石頭互動的，躺在這顆冰涼的石頭上面直直的望向上方的天空，這就是天空的秘密，如果有前往倍樂生美術館，千萬不要害怕，勇敢地躺下去感受吧！

倍樂生之家美術館還收藏了許多的展品，整個有被藝術品轟炸的感覺，就在這裡放幾張圖片讓大家感受一下啦～

黃南瓜

沿著山邊的海岸線一直往前走，就會抵達草間彌生的黃南瓜，就形狀而言，宮浦港的紅南瓜和這裡的黃南瓜長得還差挺多，黃南瓜屬於直挺挺的，看上去比較穩重一些，不像紅南瓜，大人小孩都在裡面玩。

黃南瓜本身被放在棧橋的盡頭，這裡沒有任何的美術館，黃南瓜並不是被放在一個展間裡面，取而代之的是無邊界、一望無際的瀨戶內海、淡藍色的天空。這顆黃色南瓜上面畫滿了規律的黑色圓點，本身已經是很特別的對比色彩，加上大自然的背景，竟然就成了直島最出名的一個畫面。

黃南瓜的排隊拍照人潮也是不容小覷，我們遠遠的看到排一堆人，一算大概要排上半小時就放棄了，只先遠遠的跟南瓜拍上幾張照作罷。

不過後來我們又有騎腳踏車走山路回來拍照（那條路有多苦就不再多說了），那時候人就少很多，但是傍晚漲潮，海浪會打上來棧橋上，一不小心腳就一起被打濕了⋯⋯

有趣的小故事分享，這顆南瓜要價不菲，也因為被放置在棧橋上，很容易因為風浪被捲入海中，所以如果有颱風來襲時，飯店的工作人員會啟動黃南瓜撤離計畫，免得失去他😂

[na25-B] Valley Gallery

時間緣故我們就沒有去李禹煥美術館，不過我們沒有錯過 Valley Gallery，這裡面展有草間彌生的自戀庭園，上千顆閃閃發亮的銀色不鏽鋼球散落在山谷藝廊裡，不只是在草皮上、水面上，建築物內某個轉角或是某個階梯，都總有幾顆不鏽鋼球靜靜的躺著。

仔細看不鏽鋼球，每一顆都像一面凸面鏡，把身邊的景色，和我們這些觀賞球的觀眾，都一起映照了出來，有上千顆球，球上面就有上千個我們，在這裡要不自戀也很難吧⋯⋯

參觀的時候還在門口的牆面上遇到好幾隻毛毛蟲，重點是他們的身體有著跟南瓜們異曲同工的小點點啊！

另外，Valley Gallery 另一個展品是當代藝術家用工業廢渣所製成的佛像，總共有 88 尊被放在山坡上，宛如山坡上的守護者，還帶有一點宗教與藝術傳承的意味。

[na21-B] 地中美術館

最後就是直島的重頭戲，預約制的地中美術館，這是安藤忠雄在直島上最出名，也是最傳奇的建築物，整座龐大的建築體幾乎被埋在地下，裡面總共就只有三個展廳三個作家，但三個都非常經典：Claude Monet 的《睡蓮》，James Turrell 利用光的三個代表作（James 同時也是家計劃南寺的創作者）以及 Walter De Maria 的《時間/永恆/時空》。

進入地中美術館身處地底，但是上方有多處巨大的天窗，白天的時候隨著陽光的角度不同，整個建築物的牆面光線、色調也會有所不同，整個參觀過程是沈浸式的，我們從門口進入後，馬上穿過一條條清冷、幽暗的狹長走廊，外面的噪音越來越少，直到走入美術館內部。

接著是整個地中美術館的地下天井中庭，雙層的空間結構，是由清水模牆面所圍繞的正方形露天空間，這裡有一座緩緩向上的樓梯，沿著牆面緩緩上升，呈現一個ㄈ字型，這是一個過度通道，也是刻意留白的空間，同時這會是你在地中美術館唯一可以拍照的地方😂

正式從樓梯進入內部後是完全禁止拍照的，我們依序前往三個展廳。

第一個是莫內的《睡蓮》，這是我在世界各地看過的睡蓮裡面，最神聖也最獨特的展廳，脫下鞋子我們走入展廳，腳底踩的是義大利的卡拉拉大理石，每一塊都是 2×2 的大小，上萬顆大理石鋪在地板上，腳底會有不同顆粒的感覺，很棒的是這些大理石幾乎和三面白牆融為一體，整個空間彷彿一體成型。ㄇ型的牆面上放了巨幅的睡蓮，正面以及左右兩側都有，展廳彷彿就是為了這些畫而生。

這個空間裡沒有半盞燈，完全是靠天花板四周的自然採光，因此隨著不同的時間點、不同的天氣狀況，看到的睡蓮也會不一樣，有可能是清晨的冷調、正中午的鮮明又或者是傍晚發出微光，我們永遠只會看到當下的瞬間，也代表沒有人會看到同樣的《睡蓮》。

和巴黎橘園美術館的睡蓮相比，巴黎的無限雙橢圓展廳放滿了巨幅橫卷連作，坐在中間的長椅上感覺全景式的身處水池中央；但是地中美術館不同，給人的感覺更像是靈魂出竅吧⋯ 在地中美術館看到的睡蓮彷彿時間都被定格，感受上我好像更喜歡地中美術館一些。

接著我們前往 James Turrell 的展廳，我個人認為這個展品需要用開盲盒的心態去體驗，如果不想破壞觀展體驗的，請跳過這一段。

在外面小排隊 10 分鐘，工作人員會請我們脫鞋，接著一起走到展廳的階梯下，階梯上是一個平片的藍色 LED 螢幕，但是在工作人員的指導下，我們走上台階，還是盯著看到藍色螢幕，直到工作人員請我們把手往前伸，才發現藍色螢幕裡其實是一個很大的空間，我們所有人都可以走到螢幕裡頭，原來這是一個純藍色燈光的房間，但是我們在階梯下是完全看不出來的，和家計劃南寺一樣，James Turrell 又用光讓我們失去了對深度與以及空間的感知！

最後一個展廳放的是 Walter De Maria 的作品，不得不說這一個是三個裡面最壓倒性最震撼的空間⋯ 一轉彎進了大房間馬上看到挑高三層樓的清水模大廳，階梯緩緩上升，不禁讓人想到那種古文明神祉的聖殿，而大廳的中央是一顆超巨大至少直徑 2 公尺的黑色花崗岩球。這個作品才讓我真正感受到地中美術館的任何作品都無法和建築物本體分開，是安藤忠雄打造的一體化空間。

小店推薦

地中咖啡

被地中美術館震懾之後可以到地中咖啡休息一下，同樣是清水模建築，從裡面可以遠眺瀨戶內海。我們選擇買兩瓶飲料，坐在外面的台階上平復一下心情。

我們點了藍色瀨戶內可樂（超好喝我的天啊）和檸檬氣泡飲，店家還給我們一個竹編小籃子拎出去，非常可愛😻

如果對地中美術館的清水模很有興趣的話，地中咖啡確實也可以拍出很不錯的照片～ 但我覺得室內有一點擁擠就是了。順著出口指標，最後就從入口處離開了，走出去的那一刻竟然還有一種還俗的感覺⋯⋯

📌地中咖啡 https://maps.app.goo.gl/7WVxj5hGrrk7iN9KA

Cafe Kon’nichiwa

在直島我們還真的沒有認真找餐廳，直到餓了才在本村附近找了一家看起來很家常的小餐館，Cafe Kon’nichiwa 店真的很小，室內大概就 10 個位置，以裝潢來看就很像把自己家改成小餐廳😂

環繞四周有很多看起來是小朋友讀的書、一些收藏，櫃檯旁邊還賣了許多可愛小物，很多都跟貓貓有關～

我們點了一個奶油起司燉飯和招牌咖喱，不得不說來瀨戶內海都還沒吃到真的很雷的食物，餐廳的東西都是普遍好吃，這就是為什麼台灣人這麼愛來日本的原因嗎😎

📌Cafe Kon’nichiwa https://maps.app.goo.gl/pTfqP8YiaoJdinmo8

後記

直島篇真的好長好長，還想說要不要分兩集寫，結果不小心也是像連珠炮馬上寫完了，能讓我這樣想要瘋狂輸出的地方不多，這代表直島多少有讓我驚艷到，與其說是看到這麼多藝術品才有了反思，不如說是因為我很驚訝原來文化、藝術、建築、工業，很多我們八竿子想不到會碰撞在一起的元素，其實可以透過平衡、和諧的方式共生在一起，這是我覺得直島非常厲害的地方，也很感謝倍樂生集團以及許多當代的藝術家、建築家，讓我們可以看到世界不一樣的面貌。